[ 攝影不只紀錄人的外貌，更用影像療癒內在 ]

攝影不止是用眼觀看，用手按下快門。「攝影者」更須用心聆聽，同理與覺知「被攝者」當下的心緒，影像於他們的意義為何？
思考生活的軌跡如何與攝影交織合一，感悟生命之本質？

在日常拍攝或造型工作中，與人有很多接觸對話的機會，特別拍攝女性人像時，常會相互分享雙方的生命故事，並不只是純粹留下外在的美貌，對方當下內在的生命心緒才是拍攝的重點。我總是在思考如何利用影像，幫助人們看見自己內在更多面向的美，特別是成長過程中總是無意識地承受社會，認為身材高瘦，眼睛大才是美女，溫柔才是有智慧，迎合別人喜好，缺乏如何接受忠於自我思維的女性。
生命到了某個歷程，我們便不會再只為自己而活，更希望透過自己所擅長的領域為社會出一份微力。

記得拍攝水面劇場創辦人張嘉容老師Ｘ女人迷課程－遇見更美好的自己。學員們剛開始會比較緊張，因為大家平常在公開場合沒有人太聚焦自己拍攝，擔心自己很難看，擔心課程有沒有需要記錄之必要？課程記錄除為了讓老師可不時檢視課程品質，也希望透過照片讓更多人了解戲劇療遇是什麼的一回事？其次，學習過程中很多moment學員其實都笑得很開心，很自然，他們展現在鏡頭前的專注美，也許他們自身從未覺察到的。在學員看見拍攝出來的影像分享後，那份喜悅從眼神中流露出來的感動，是如此的美好！他們從擔憂到希望我們能提供照片給他們留念，戲劇與影像結合便產生了潛移默化的療遇作用。

攝影不只是按下快門，「攝影者」更需要觀看到鏡頭外「被攝者」的生命。一張能觸碰別人心緒的影像，定是能透露出生命的真實；無論是人，動物，植物，都呈現出生命的本質！水面劇場與我擅長的人像攝影，表面看似不同的領域，但當雙方融合在一起時，其實有很多連結的方向。嘉容老師在課程中透過表演，大量的肢體動作引導學員觀察、傾聽專注生活的當下與自己內在對話；而我拿著照相機，看似在他們之外，其實心已融洽在其中，高度地專注與穿梭，觀察人與人之間內心的情緒起伏，從而在別人的生命故事中回觀自身，與他們有多少相對應的生命連結與觸碰，引發感性而又敏銳地按下［決定性的瞬間］。讓人們看見影像後，牽引出：原來，竟然，我可以。一種對自身全新的認知，便在生命中開始流動。

我的生命歷程來到今天，除專職攝影師外，生活中也是一位母親，體驗過離鄉，婚姻，被粗暴地割捨了十年的親密關係，就像突然斷了一條腿倒塌在異鄉；即使別人扶起了你，如何站穩在沒有直系親人的國度，再學習如何獨自地走下去，都得靠自己的韌性，世上沒有人可以永遠讓你依靠。透過影像來療癒別人是自己在攝影路一直在進行的目標，相機是我的工具，影像是我傳遞生命訊息的媒介，每當學員或客户朋友從照片中深入發掘更內在的自己，明瞭美不止是外觀，更多時候是因為接受本然的自己，這才是美的價值。軀使我在現今過度重視外在修飾包裝的攝影主流下，依然保留那一份 "真實"的堅持！

《耶路撒冷的移居者》作者利皮卡．佩拉漢（Lipika Pelham)說：「為了達成更大的目標，我必須把自己的私生活公諸於世。既然要訴說他人的故事，我也必須赤裸裸呈現自己的生活，否則就太偽善了。」

每次因攝影與不同生命交流的過程中，就像一面鏡子反映著他人，也反映著自己，相互對照著我們的心。
我不只要用影像敘說別人的故事，更是用自己的生命按下快門，清清楚楚，明明白白。沒有意外。

圖 / 文: [JC]CREATIVE